2024年他用双手挽住了匆匆岁月

对当前的玉雕大师来说，真正的设计应是源于对历史的了解，对传统文化的把握，对现存状况的深入分析，理智设计出有利于提高人们生活水平和社会经济发展的作品。寻找文化的根，这是推动我国艺术设计迈向世界的关键。从这点来说，没有一位玉雕大师比张克钊更深深扎根于自己的乡土与文化传统。厚重河南是他艺术梦的源泉，他从这里获得艺术的灵感，创造出满载诗意梦境的画面。他的作品所表现的那种天人合一的质朴，给人以美感与思索。细加品味，更不难发现他心灵深处久经徘徊于故乡与自然对话的情思。他以扎实的写实功力传达出种种独到的审美情趣和哲理，就象一位观众所说：欣赏张克钊的作品，历史似乎凝固在这里，但它独具的美却是永恒的。在这些面前，你不能不沉思，不能不共鸣……

《逐梦》

一位歌者

张克钊的雕刀下，那些幽深的村巷、泛着光亮的石板路、雕龙画凤的门窗、古老的青砖碧瓦、还有缕缕炊烟、声声牛哞、童子的嬉戏……不仅呈现出岁月的沧桑，而且被赋予了一种让人着迷的生命的力量与温情。他用奇妙的线条与色调，营构渲染出的氛围，让人震撼与感动。

他说，乡村的一砖一瓦都包含了许多的内容，它首先是一种岁月的痕迹，这些前人建造的青砖碧瓦，其颜色、肌理，通过岁月的洗礼，就由人类创造的艺术变为自然的艺术。那是最美的，它们的质感很朴实、自然、亲切。乡村的自然之美，与农村老人慈祥的眼神，传达给我们一份怀旧的脉脉温情和对人生、世事的体悟。

《二尺花布》局部 

《恩爱百年》

他的作品都非常独特而富有一种生命的张力，看起来却是那样的静谧，给人内心以安宁与祥和。这就是他不同于当代同行的地方。因为他的创作保持了一种纯净的心态，在喧嚣的红尘中保持了心灵的宁静。社会的物欲横流与业界的商业炒作，并没有让他浮躁起来，反而让他沉得更深，他的灵魂抵达被描摹对象的最深层部分，并发掘它们最美的本质，以情感与思想的力量表现出来。